Поиск
Современные стили. Часть 2
19 Декабрь 2014 | Обновлено: 24 Июль 2020 | Азбука дизайна
Автор - Член Международной ассоциации искусствоведов СНГ, дизайнер Зуева Марина Геннадьевна
Содержание статьи:
1. Эклектика
Это использование элементов различных стилей и предметов различного происхождения и разных времён. Сочетаются обычно не более 2-3-х стилей, объединённых архитектурным или цветовым решением. Эклектика появляется в то время, когда один стиль уже приелся, а другой ещё не сформировался. Можно сказать, что во многих случаях, это смешение арт-деко с классическим или современным интерьером. Это стиль объединил лучшие элементы различных стилей, по воле и хорошему вкусу дизайнера гармоничный целостный эклектичный интерьер. В настоящее время этот стиль привлекает внимание своей нестандартностью и оригинальностью.
Эклектика не ищет вдохновения в прошлом, вся её энергия держится на контрасте. Идея в том, чтобы найти что-то общее между противоположными по стилю вещам и предметам. Именно найденные вами связи и окажутся тем прочным фундаментом, на котором можно создавать эклектичный интерьер. Например, два разных стула могут вполне оказаться рядом из-за общего силуэта и примерно одинаковых пропорций.
Лучший способ научиться управлять хаосом – это погрузиться в него. Секрет стиля – это повторы. Эффект визуального эха, от цвета к форме, помогает эклектичному интерьеру обрести свой ритм. Например, квадрат может создавать цветовые вариации: оконный переплёт, журнальные столики, орнаменты, картины и т.п. Выберите один яркий цвет и размножьте его: пусть это будет и целый предмет мебели (комод или диван) и фрагмент текстиля (узор ковра или подушки), цветовое пятно на абстрактной картине, и цветочный горшок на окне. Приглядитесь, какие предметы в вашем интерьере основные и приглядитесь к их конструкции. Подумайте, какие элементы можно повторить.
Секрет стиля: масштаб, пропорции и композиция. Конечно, эти понятия лежат в основе любого дизайна интерьера, но особую важность и значительность они приобретают в эклектике. Пользоваться можно методом отбора прямо в самом реальном интерьере.
Многослойность – тоже принадлежит к секретам стиля. Эклектика любит оперировать сразу к различным органам чувств, поэтому можно один ковёр положить на другой, рядом поставить деревянный и пластмассовый стул, стеклянный столик на металлических ножках и мягкий пуф, повесить на стену авторский этюд с классическим пейзажем и потрёпанный постер любимой музыкальной группой. К глянцевым поверхностям в интерьере можно добавить матовые поверхности; подружите между собой фарфор и металл, пластик и натуральный шёлк и т.д.
Эклектика - это искусство сочетания очень эффектных, но весьма разнородных вещей, поэтому верным тактическим ходом будет универсальный фон. Полы, окна и двери не должны соревноваться с предметами и мебелью за внимание зрителей, их роль – выгодно оттенять и подчёркивать. Можно и необходимо поработать с рисунками и орнаментами- соединять всё, но выбирать, сообразно вкусу. Незаменимы и неожиданные акценты или так называемые сюрпризы – они должны быть осмысленными. Надо научиться расставлять приоритеты.
2. Поп–арт
Название имеет две трактовки: сокращение от английского popular – популярное искусство или звукоподражание pop – хлопок, удар. Международную известность получил из-за творчества таких художников, как Роберт Раушенберг, Рой Лихтенштейн, Джапер Джонс, Энди Уорхол и др.
Сам стиль возник в Англии, а распространился в Америке как реакция на абстрактное искусство. Основной упор делался на разнообразие, бунтарство, веселье и на недолговечные и одноразовые вещи и предметы. Дизайнеры изобретали вещи, не в которых нуждался человек, а те, которые он просто хотел. Основной источник – предметы массового искусства – реклама, комиксы, телевидение и иллюстрации из поп-журналов. Дизайнеры создавали вещи с нотками иронии и баловства. Стиль пользуются цветами и оттенками, получившие название кислотных, в таких интерьерах много пластика, неоновой подсветки и глянца. Приветствуется минимализм мебели: типичные для 60-х годов прошлого века диваны и кресла округлых форм, яркие пуфы и пластиковые столики, шкафы встроенные, замаскированные под стену. Отличительная черта стиля – в ранг произведений искусства возведены обычные и бытовые предметы из окружающего мира.
Основные идеи поп-арта были взяты на вооружение промышленных и интерьерных дизайнеров. В интерьерах – мебель в виде женских тел, персонажей из фильмов или других предметов быта. Излюбленный приём при работе над интерьером и мебелью – копирование объекта, изменение его пропорций и масштаба, игра с цветом и количеством. Излюбленная техника – коллаж, трафарет и копирование, как для акцента (постеры и картины), так и для фона (настенная плитка, ковры с растиражированным рисунком). На мебели, как и на стенах уместны орнаменты и рисунки из комиксов и граффити.
Основные материалы: синтетика, пластмасса, бумага, металл. Текстиль яркий и пёстрый, подобранный к основной цветовой гамме интерьера. Одно из решений поп–арта: одна из стен светлая, ещё две – контрастных ярких цветов, четвёртая - выполнена в технике многократно повторяющегося мелкого узора.
Стилю свойственен психоделический эффект, которого можно достичь, используя обои с эффектом оптической иллюзии, исчезающим и появляющимся рисунком. В поп–арте не соблюдаются «законы» потолка. Полов и стен – они могут плавно переходить друг в друга, границы их «размываются» зрительными решениями. Потолок может быть разноуровневым с подсветкой разных цветов. Для полов часто выбирают напольные покрытия спокойной цветовой гаммы, сделав акцент на стены, можно использовать ковролин насыщенного цвета или керамику с хаотичным броским рисунком.
3. Постмодернизм
С начала 70-х годов ХХ столетия начал распространяться этот стиль. Переосмысление позиций модернизма и авангарда привели к постмодернизму, ориентированного исключительно на потребителя. Принципы симметрии и перспективы, отрицание функциональности как таковой, нацеленность на индивидуальность и декоративность интерьеров. Мир рассматривался как непознанный и сомнительный (для понимания) и рационально сложенный. Городская среда стала дискомфортной, застройки и сооружения имели скучный и уныло однообразный вид. Архитекторы предлагали более сложные образы, внося выдумку и фантазию.
С одной стороны постмодернизм – это продолжение модернизма, а с другой – критика по отношению к элементам этого стиля. Многоуровневые и многоцветные потолки, строгость текстуры и орнамента на полах, неоднородность мебели, преобладание элементов футуризма, использование хромированных материалов и искусственной кожи. Стиль приветствует окна во всю стену: поворотные, распашные, раздвижные, вращающиеся, складывающиеся и телескопические двери. Аксессуарами в интерьерах могут быть всевозможные предметы: сухоцветы и растения в расписных горшках, статуэтки и вазы из цветного стекла, подушки на диване и постеры на стенах. Важно минимумом декора соблюсти целостность общей картины. В освещении используют комбинации необычных люстр, галогенных и неоновых ламп.
Постмодернизм – реалистичный и вместе с тем непредсказуемый стиль с гармоничным сочетанием элементов интерьера и своеобразным подходом к дизайну.
4. Фьюжн
Это слово возникло от английского – fusion – смешение, сплав, слияние различных стилей и направлений в одном дизайне интерьера. Слияние культур, технологий, мировоззрений и времяпровождений – главный признак современности, истинный дух времени. Коллекции известных и популярных государственных и частных художественных собраний графики, живописи и скульптуры мирно соединяют сейчас римские монеты. Работы великого Тициана, мраморные статуи с обломанными частями, случайно найденные в Италии и раковины наутилусов, оправленные в серебро… Все эти вещи объединены разве что представлением о их сопоставимой редкости, а значит – ценности. Главное отличие и преимущество – это обязательное наличие в интерьерах уникальных предметов handwork, определяющий стиль и вкус хозяина. Индивидуальность насколько явственна, что мы примерно можем предположить не только пол, возраст и другие качества того, кто обитает в этих интерьерах. Слово вошло в употребление в конце 90-х годов прошлого столетия, когда в уставшую от стилевых табу Европу хлынул поток экзотики с Востока, Африки и Латинской Америки причём привозили эти удивительные вещи сами хозяева, пожелавшие обязательно видеть их в своих пространствах дома или квартиры. Бабушкин старый шкаф, лоскутное одеяло, наброшенное на диван, обитый клетчатой тканью, восточный ковёр над камином и масса милых и дорогих хозяевам безделушек. Жанровые рамки расширились буквально во всём, появились рестораны, кафе, музыка и интерьеры в стиле фьюжн. Этот стиль наиболее ярко выражает мировоззрение человека с широким кругозором, знакомого с культурой и историей разных стран и эпох. Фьюжн организует внутреннее пространство интерьеров так, чтобы мы могли путешествовать сквозь эпохи и континенты, не выходя из дома.
Родиной считаются Соединённые Штаты Америки, где дизайнеры первыми решились на такое смешение. Вторым отличием от эклектики являются обязательными элементами этнических древних культур. В интерьерах смешиваются и современные технологии, и элементы классического стиля. Не чуждыми будут посылы к ретромотивам. Интерьер должен быть продуман и не загружен многочисленными декоративными деталями. Фьюжн не требует строгого членения на вертикальные и горизонтальные линии, связь между выбранными предметами мебели и декора формируется исключительно на эмоциональном уровне.
Стиль заключается и в выборе сложной цветовой гамме, обилие текстиля, а так же экспериментах с фактурами (полированные и шероховатые поверхности, бумажные и тканевые обои), постановочном освещении и художественном беспорядке.
У этого стиля три составляющих – цвет, фактура и материал. Здесь неуместны нейтральные и пастельные тона, в интерьерах царит изобилие насыщенных и гармоничных тонов: малиновый, бирюзовый, золотой или тёплая гамма оранжевого, красного, синего цветов, а также композиции, составленные из фиолетового, лилового с чёрным и белым.
При выборе освещения лучше остановиться на точечной подсветке – бра, торшерах, настольных лампах, подсветки мебели. Светильники размещают у полов по краю стены или в качестве потолочных и стенных софитов, чтобы высвечивать элементы мебели.
Этот стиль предпочитает фактуры, приближённые к живой природе: шероховатость камня и шелковистость песка, упругость кожи и грубое переплетение холста; органично вписываются натуральные шкуры животных или их имитация.
5. Контемпорари
Этот стиль переводится с английского (contemporary) как современный. Возник в начале ХХI века именно как стиль, который относят ко всему новому, не вписывающимся в рамки хай-тека или минимализма. По отношению к интерьерам в традиционном духе, где просматриваются черты конкретных исторических стилей, демократичный контемпорари – свежая альтернатива, соответствующая современным требованиям комфорта, простоты, функциональности и доступности.
Основные черты стиля – ясность общего замысла, лаконизм планировочных решений, комфортность, функциональность, простота оформления, доступность, гармония и целостность. А также обязательная лёгкость компоновки, взаимозаменяемость предметов интерьера, зонирование в угоду функциональности помещения, чёткие формы, гладкие поверхности, нейтральность элементов разных форм, немногочисленность аксессуаров. Мебель в таком интерьере предназначена для хранения вещей – встроенные шкафы, разнообразные стеллажи и полки фабричного производства с большим количеством ящиков и полок. Чтобы устранить некоторую шаблонность, присущую мебели массового производства, упор дизайнеры делают на качественные отделочные материалы и оригинальные аксессуары. В интерьерах этого стиля богатство декора уступает место лёгким и элегантным силуэтам за счёт пропорционально выверенных лаконичных линий.
Контерпорари - стиль стилизаций, воссоздающий дух элементов любимых стилей (от барокко до кантри), но не воспроизводящий их, а лишь слегка напоминающий. Он выгодно смягчает безжизненность функционализма, стерильность минимализма, индустриальность хай-тека, совмещая ультрасовременные тенденции с духом недавнего прошлого, делая интерьеры теплее и душевнее.
Зародился стиль на основе скандинавского стиля с его идеей массового производства мебели и предметов обихода по доступным ценам и приемлемого качества и стал популярным благодаря международной сети «ИКЕА». Мебель из МДФ, недорогой древесины, белого металла и стекла и цветного пластика не отличается многообразием и изысканным дизайном. При этом привлекательность ей придают надёжность и экологичность, обтекаемые и округлые формы. Цветовые акценты стиля: блеск металла и насыщенные простые цветы (чёрный, белый, красный, жёлтый, синий). Для светлых стен и потолков – мебель приглушённых цветов (коричневая, графитно-серая, тёмно-синяя или красная) с яркими акцентами ваз, ковров и статуэток. Этим и создаётся современное и лёгкое позитивное настроение.
Функциональность обстановки связана с необходимостью размещения в ограниченном пространстве городской типовой квартиры. Отсюда – оптимизирующие пространство трансформеры и модули стандартных размеров и геометрии. Непременный атрибут интерьера – система хранения вещей, скрытые, а часто и открытые полочки, ящики и стеллажи. Тенденция планировки – объединение пространства. Желание получить на ограниченной площади максимальный простор выражается в принципах открытой планировки и визуальных приёмов зонирования. В качестве «границ» между функциональными территориями используются модульные конструкции, мебель, ширмы и занавески, изменение уровня или покрытия полов, высоты потолков. При этом из каждой конструкции извлекается максимальная польза, а возможность трансформации и интерграции мебели добавляют привлекательность в пространство интерьеров квартир.
В выборе цвета нет строгих правил: при оформлении интерьеров возможны пастельные тона в сочетании с серой или синей гаммой, разбавленные цветовыми акцентами.
При выборе отделочных материалов предпочтение отдаётся современным искусственным. Полы часто покрывают ламинатом светлых оттенков, в мебели и декоре присутствуют стекло и хромированный металл. Дополнят интерьер яркие детали любых стилей – картины и фотографии в рамках, интересные светильники, яркие вазы, пледы, цветы в разноцветных горшках, сувениры, привезённые из разных стран, ящички и деревянные сундучки – всё впишется в такие современные интерьеры.
К недостаткам можно отнести некоторая холодность, однообразность и безликость, которую необходимо преодолеть, проявив индивидуальность. Такая обстановка – лишь нейтральная функциональная основа для воплощений декораторских фантазий.
6. Кантри
Этот стиль, зародившись в Америке, пережил множество социальных и технологических изменений, увеличение и развитие мегаполисов, повышение роли информации в жизни. кантри в интерьере создаёт поистине комфортные, живые и уютные помещения, в которых хочется жить, а не любоваться ими. Кантри ценит старые вещи, находит в них эстетику и функциональность и использует их. Современный стиль кантри – это уют деревянного деревенского дома и комфорт городской квартиры. Он настраивает на романтическое настроение, приятное времяпровождение с семьёй и размеренную жизнь.
Главные особенности стиля в настоящее время: стремление к мягкости, природе, лиричности, отсутствие вычурности и грубости. Немаловажный признак - это создание лёгкого художественного беспорядка. Вообще, можно выделить 2 главных направления стиля: классическое и современное, оба могут создать радушную атмосферу в пространстве. Классический стиль кантри предполагает использование насыщенных цветов, набивных тканей, светлого и тёмного дерева. Лёгкие краски, сдержанные рисунки, простые фактуры помогут создать более современный интерьер, который отразит сущность стиля.
Ключевыми особенностями стиля можно считать использование старой мебели с немного неуклюжим дизайном. Потёртость и поношенность такой мебели не должна вызывать сомнений. Но кантри не приемлет тяжеловесных, громоздких шкафов и огромных раскладывающихся столов, ведь мебель должна быть комфортна. Ткань играет большую роль в создании интерьеров, причём важен цветастый рисунок, который будет сочетаться с цветами в интерьере. Обивка мебели и текстиль должны быть эклектичными и не вызывать ощущения аккуратности и новизны.
7. Экостиль
Этот современный стиль один из самых востребованный на сегодняшний день. Дизайн его продиктован самой природой, люди стали задумываться над «экологическими» помещениями. Естественность во всём – принцип стиля эко, поэтому никакого пластика, металла и ДСП. В интерьерах только натуральные материалы, гармонирующие с окружающей средой. Любые привычки и пристрастия можно отразить в создаваемом интерьере, форма которого определяется содержанием. В отделке и обстановке основные цвета – белый в контрасте с тёмным деревом, бежевый и коричневый и др. похожие цвета природных объектов. Такие материалы, как речные камни, обожженная глина, натуральное минеральное стекло, дерево, камыш и лоза сочетаются между собой и в интерьере. Ни к чему узоры, рельефы и сложные конструкции, всё должно быть просто и естественно.
В отделке стен используют обои из растительных материалов или бумажные без рисунка, деревянные панели, пробка, облицованный камень, белая штукатурка, однотонная или с природными мотивами керамическая плитка. Облегчённые двери в проёмах – из шпона или массива, возможны межкомнатные стеклянные двери в деревянных рамах. Потолок – белёный, из деревянных панелей или в сочетании светлой штукатурки с деревянными балками.
Полы – из терракотовой плитки или камня, паркета, с пробковым или бамбуковым покрытием.
Мебель в стиле эко эксклюзивная и дорогая, поскольку используются цельные массивы дерева без соединений. Табуреты и столики простейших форм из спилов или цельного ствола, с минимумом резьбы. Столешницы – из мрамора или камня, применима лёгкая мебель из ротанга.
Вернуться
